Marvel's Spider-Man 2: ¿Obra maestra con doble protagonista o más de lo mismo?
En un género donde las secuelas suelen ir a lo seguro, Marvel's Spider-Man 2 llega con el peso de un Metascore de 90 y una batalla inicial contra Sandman que sacude toda la ciudad. Es una demostración inmediata de poder y escala, pero también introduce el concepto central y brillante del juego: la dinámica de doble protagonista. Desde esa primera misión, no solo juegas como Spider-Man; te coordinas como dos de ellos, alternando entre Peter y Miles con un toque en la cruceta (D-pad). Esto no es un truco publicitario: es el núcleo de la experiencia, transformando a Nueva York en un espacio de trabajo compartido y vivo para sus héroes gemelos y estableciendo un nuevo estándar para la narrativa de superhéroes en los videojuegos.
La introducción del juego establece una narrativa de alto riesgo para ambos protagonistas.
El consenso crítico de "Aclamación Universal" es bien merecido, pero es importante analizar qué significa eso. Una puntuación de 90 habla de una ejecución pulida y segura de una fórmula probada, no de una reinvención radical. Como señalan críticos de medios como LEVEL (República Checa), Marvel's Spider-Man 2 ofrece "excelencia" en la forma de "simplemente otra ración de lo que funcionó en los dos juegos anteriores". El genio aquí no reside en tirar el manual por la ventana; está en refinarlo hasta que brille como un espejo y ampliar su alcance. La historia comienza diez meses después de los eventos de Marvel's Spider-Man: Miles Morales, una elección que nos sitúa de inmediato en un mundo donde ambos Spider-Men están establecidos, cansados y cargando con sus propias cargas distintas. Peter lucha con su regreso a la enseñanza y sus finanzas, mientras que Miles lidia con las solicitudes para la universidad y los asuntos pendientes con Martin Li. Esta historia establecida aporta peso a cada balanceo y a cada broma.
El cambio fluido de personajes no es solo una opción de menú; es un motor narrativo. Permite que el juego entrelace dos viajes personales en un tapiz cohesivo sin relevos forzados.
Aquí es donde el sistema de doble protagonista se gana sus elogios. La capacidad de cambiar a voluntad en el mundo abierto —encontrar un crimen como Peter, luego alejarse balanceándose e instantáneamente continuar como Miles— crea una sensación de fluidez y responsabilidad compartida sin igual. Sus historias son distintas, con el arco de Peter profundamente enredado con el regreso de Harry Osborn y el simbionte corruptor, mientras que Miles busca su propio camino y cierre. Sin embargo, el juego cruza constantemente estos hilos, asegurando que ningún héroe se sienta como un contenido descargable (DLC) para la aventura del otro. Este es el golpe maestro de Insomniac: hacer que te preocupes profundamente por dos arcos de personajes separados mientras los haces sentir intrínsecamente parte de un todo más grande.
Entonces, ¿es una obra maestra o más de lo mismo? La respuesta es ambas cosas, y esa es precisamente su fuerza. Marvel's Spider-Man 2 es una secuela que entiende que su base es sólida como una roca. No necesita reinventar el balanceo con telarañas o el combate; necesita mejorarlos, profundizar la narrativa y utilizar plenamente el hardware, cosas que hace con un estilo espectacular. Para algunos, esta falta de revolución mecánica puede parecer una oportunidad perdida. Para la mayoría, se sentirá como volver a casa a un vecindario familiar que ha sido hermosamente renovado, ampliado con nuevos distritos y llenado con el doble de vida. La puntuación de usuario de 8.6 sugiere que, si bien el pulido es innegable, los jugadores son muy conscientes de los compromisos entre el refinamiento evolutivo y el cambio revolucionario. Esta tensión entre la ejecución impecable y el diseño familiar es la red de la que se balancea todo este juego, y es un viaje que vale la pena realizar.
Combate y desplazamiento en Marvel's Spider-Man 2: Velocidad, Simbiontes y Árboles de Habilidades
Si la fantasía central de ser Spider-Man se define por el impulso (momentum), entonces Marvel's Spider-Man 2 es la máxima satisfacción de ese deseo. En el momento en que te lanzas desde un rascacielos, despliegas las nuevas Alas de Telaraña (Web Wings) y aprovechas una corriente térmica para cruzar el East River, la filosofía del juego encaja: todo trata sobre la velocidad, la fluidez y el estilo sin esfuerzo. Esto no es solo una mejora iterativa; es un replanteamiento fundamental del desplazamiento como un acto cinético constante y alegre. Las maniobras de lanzamiento con tirachinas y los bucles (loop-de-loop) no son meros adornos: son herramientas esenciales que, al encadenarse con el balanceo, convierten a la ciudad de Nueva York en un patio de recreo sin fricciones. Es difícil exagerar lo satisfactorio que se vuelve este ciclo; el desplazamiento no es un medio para un fin, es la recompensa.
Las nuevas mecánicas de desplazamiento permiten un movimiento más rápido a través del mapa ampliado.
Este enfoque implacable en la velocidad se traslada directamente al combate, que ha sido reajustado para lograr una mayor agresión y espectáculo. Aunque el ritmo fundamental al estilo Arkham se mantiene, los nuevos sistemas de habilidades para Peter y Miles crean una fantasía de poder palpable. Los Poderes del Simbionte (Symbiote powers) de Peter son una delicia brutal que limpia la pantalla: agarrar enemigos con tentáculos y estrellarlos contra el pavimento nunca pasa de moda. En contraste, los Poderes de Veneno bioeléctricos (Venom powers) de Miles se sienten más precisos y tácticos, con efectos de rayos en cadena que controlan las multitudes con elegancia. El árbol de habilidades compartido proporciona mejoras básicas esenciales, pero los árboles individuales es donde los héroes realmente divergen, animándote a apoyarte en sus identidades distintivas. Aquí es donde el juego se gana su puntuación de "Gameplay de 10/10" de algunos críticos; el combate es un ballet fluido y acrobático de telarañas, esquivas y movimientos especiales explosivos que te hace sentir totalmente como un superhéroe.
Sin embargo, este cambio hacia un combate centrado en habilidades y de alto octanaje tiene un coste significativo: el desmantelamiento del sistema de artilugios (gadgets). Reducido de ocho herramientas a solo cuatro, la pérdida de favoritos de los fans como las Telarañas de Impacto (Impact Webs) y las Minas de Trampa (Trip Mines) se siente profundamente.
Los dispositivos restantes —el Disparo de Suspensión (Upshot), el Capturador de Telaraña (Web Grabber) y el Ráfaga de Conmoción (Concussion Burst)— son efectivos, pero a menudo parecen actores secundarios frente al evento principal que son tus superpoderes. La intención de diseño es clara: Insomniac quería flujos de combate más rápidos y menos interrumpidos, y las misiones ya no se construyen pensando en el sigilo o en elaborados acertijos con artilugios. Para los veteranos que amaban preparar eliminaciones complejas, esta simplificación puede parecer un paso atrás, un sacrificio de profundidad táctica en favor de la inmediatez visceral. La Telaraña de Rebote (Ricochet Web) está tan infrautilizada que algunos jugadores ni siquiera llegan a desbloquearla, lo que dice mucho sobre el papel disminuido del sistema.
Esta filosofía de combate reequilibrada encuentra su expresión definitiva en las batallas contra jefes, que suponen una mejora asombrosa respecto a los juegos anteriores. Los encuentros con villanos como Lizard (El Lagarto) o Kraven el Cazador (Kraven the Hunter) son espectáculos desafiantes y multifase que aprovechan al máximo las nuevas mecánicas, particularmente el Parada L1 (Parry). Esto no es un bloqueo pasivo; es una respuesta activa basada en la sincronización que deja a los enemigos vulnerables a contraataques devastadores. Aprender esta mecánica es obligatorio, transformando estas peleas de ser meros sacos de boxeo de salud a duelos dinámicos que ponen a prueba tus reflejos y tu comprensión de los patrones de ataque. Son los momentos más memorables del juego, ofreciendo las escenas de acción (set-pieces) de superproducción sobre las que se construye la franquicia.
En última instancia, el ciclo de juego de Marvel's Spider-Man 2 es una clase magistral de escalada refinada. El desplazamiento es el mejor de cualquier juego de mundo abierto, punto. El combate es más rápido, más llamativo y empoderador que nunca, incluso si sacrifica algo de creatividad basada en artilugios por una pura fantasía de poder. Los sistemas de progresión logran que dos héroes se sientan únicos pero equilibrados. Si bien el conjunto de dispositivos reducido representa una pérdida tangible, aunque deliberada, el efecto general es una experiencia de juego tan pulida y emocionante que perdonarás sus pocas concesiones al dios de la velocidad.
La Nueva York de Marvel: Horizontes ampliados y contenido secundario desigual
La promesa de una Nueva York más grande en Marvel's Spider-Man 2 se cumple de inmediato, pero la experiencia de vivir en ella es una historia de emocionantes niveles altos y bajos olvidables. Balancearse desde los densos y familiares rascacielos de Manhattan hacia las calles más residenciales y bañadas por el sol de Brooklyn y Queens es una auténtica emoción, facilitada por el desplazamiento mejorado. La adición de Coney Island como un parque de diversiones vibrante y lleno de neón ofrece un escenario visual único. Este mapa expandido no es solo cosmético; cambia fundamentalmente el ritmo del desplazamiento, con planeos más largos e ininterrumpidos a través de los ríos que crean una genuina sensación de escala continental. Sin embargo, esta impresionante expansión resalta una tensión central: Insomniac construyó un mundo más hermoso y físicamente más grande, pero luchó por llenarlo con actividades que igualen la calidad de tu movimiento a través de él.
El contenido secundario incluye actividades únicas como minijuegos de arte callejero en los distritos.
El contenido secundario es donde esta tensión se vuelve más evidente, encarnando una marcada división de calidad. En un extremo, tienes misiones como 'The Flame' (La Llama), una historia secundaria de varias partes con escenas cinemáticas completas con captura de movimiento, momentos de personajes convincentes y un gancho narrativo que se siente integral al mundo del juego, preparando claramente futuras historias. Este es el contenido secundario bien hecho: te recompensa con una historia significativa, no solo con moneda del juego. En el otro extremo, tienes la plétora de tareas olvidables que salpican el mapa: ayudar a los compañeros de clase de Miles con fotografía con drones o localizar a ciudadanos mayores para una junta comunitaria local. Estas actividades no están rotas, pero son mundanas y carecen del peso narrativo o de los giros creativos en la jugabilidad para justificar su existencia más allá de completar una lista de tareas. Representan el relleno blando y obligatorio del mundo abierto que la historia principal evita con tanta confianza.
Esta desigualdad se extiende al uso de villanos icónicos. Mientras Kraven y Venom dominan la brillante narrativa principal, otros villanos quedan relegados a atracciones secundarias glorificadas. Mysterio, un villano ideal para juegos mentales psicológicos, se reduce a una serie de arenas de desafíos de combate repetitivas.
El mundo abierto en sí mismo se siente más vivo y, sin embargo, menos dinámico. El logro técnico es innegable; la densidad de civiles y coches ha aumentado drásticamente, haciendo que las calles de la ciudad se sientan bulliciosas y auténticas. Sin embargo, como se señala en varias críticas, hay una disminución percibida en los eventos de crimen aleatorios en comparación con el primer juego. Esto crea una extraña disonancia: la ciudad parece más habitada que nunca, pero tus oportunidades para ser su héroe de forma espontánea parecen menos frecuentes. Es probable que el diseño apunte a reducir la fricción y el desorden, priorizando las actividades secundarias curadas, pero ocasionalmente hace que el mundo se sienta como un diorama impresionante entre misiones de la historia en lugar de un ecosistema que exige constantemente la atención de un Spider-Man.
En última instancia, la Nueva York expandida de Marvel's Spider-Man 2 sirve como el escaparate perfecto para su sistema de desplazamiento de primera clase, pero lucha por ser un destino consistentemente atractivo por derecho propio. Los puntos álgidos de las historias secundarias narrativas bien elaboradas demuestran que Insomniac entiende la calidad, lo que hace que los puntos bajos del contenido de relleno sean aún más desconcertantes. Es un mundo por el que te encantará moverte, pero es posible que te encuentres usando el viaje rápido para saltar sus distracciones menos inspiradas y volver a lo que realmente importa: el siguiente giro de la historia, el próximo balanceo emocionante o la siguiente batalla contra un jefe que aprovecha este magnífico patio de recreo en todo su potencial.
Riesgos narrativos y ritmo: La lucha de dos Spider-Men
El núcleo emocional de Marvel's Spider-Man 2 es un acto de equilibrio en la cuerda floja, que contrapone la amistad íntima entre Peter y Harry Osborn con las extensas obligaciones de su narrativa de doble héroe. Aquí es donde el juego gana sus momentos de personajes más conmovedores, y también donde el ritmo y las costuras de la escritura comienzan a notarse. Por cada escena que aterriza con un peso emocional genuino, hay un atajo narrativo o un enfoque desequilibrado que te recuerda que este sigue siendo un videojuego taquillero, con todos los compromisos que eso conlleva.
La Gran Cacería de Kraven sirve como el catalizador principal para el ritmo y el conflicto del juego.
La mayor fortaleza narrativa del juego es su inversión paciente y sincera en el vínculo entre Peter y Harry. Insomniac dedica un tiempo significativo a momentos tranquilos que no son de superhéroes —ir en bicicleta por la ciudad, recordar en el laboratorio de ciencias de Harry— que hacen que su amistad se sienta real y auténtica. Este trabajo previo da sus frutos de forma espectacular cuando el simbionte entra en escena. La interpretación vocal de Yuri Lowenthal como Peter es una clase magistral, pasando de la cálida camaradería a una rabia gutural y tensa a medida que el traje negro toma el control. Puedes escuchar al personaje fracturándose en tiempo real, una sutileza que hace que el descenso de Peter se sienta trágico en lugar de simplemente impulsado por la trama. Lo que está en juego emocionalmente no es salvar la ciudad; es salvar a un amigo de un monstruo que ayudaste a crear, y esa intimidad impulsa todo el segundo acto.
Este enfoque, sin embargo, tiene un coste directo para Miles Morales. Mientras Peter se reencuentra con Harry y lucha con el simbionte, Miles queda relegado en gran medida a una trama secundaria sobre un ensayo universitario y una venganza personal contra Martin Li.
Es un desequilibrio narrativo clásico: la historia de Peter es un arco de corrupción épico y mítico, mientras que la de Miles se siente como una tarea personal durante las primeras diez horas. La integración es torpe; Miles a menudo se siente como un espectador del drama de Peter, con su propia historia y poderes convincentes dejados de lado hasta que la trama necesita un segundo Spider-Man para una escena de acción. Esto no es un fallo en la caracterización de Miles —cuando se le da el protagonismo, brilla— sino en la arquitectura de la historia. El sistema de doble protagonista elogiado anteriormente por su fluidez en la jugabilidad lucha por mantener un impulso narrativo equitativo, haciendo que el viaje de Miles parezca que está tratando de ponerse al día hasta que el acto final los une a la fuerza.
Las elecciones narrativas más controvertidas giran en torno a Mary Jane Watson. Sus segmentos de jugabilidad han mejorado mecánicamente: ahora lleva una pistola aturdidora (stun gun), puede defenderse si es detectada y evita el sigilo de fallo instantáneo del primer juego. Esta es una corrección de diseño inteligente. La justificación narrativa, sin embargo, estira la credibilidad hasta su punto de ruptura. Las misiones donde MJ corre más que un Peter sobrehumanamente rápido, o recibe un golpe directo de Venom y sale caminando, parecen conveniencias diseñadas para forzarla en secuencias de acción, socavando la premisa de "persona común en un mundo extraordinario" que pretenden elevar. Se crea una disonancia donde el juego quiere que MJ sea tanto identificable como sobrehumanamente capaz, y la escritura no logra reconciliar ambas cosas.
Esta apresuración narrativa ocasional se extiende a puntos más amplios de la trama, haciendo eco de las críticas de los usuarios sobre "soluciones excesivamente simples". Los obstáculos mayores a veces se resuelven con una brusquedad sorprendente, y ciertas motivaciones de personajes —particularmente las acciones finales de Kraven— pueden sentirse poco desarrolladas, sirviendo más a la necesidad de un clímax de la trama que a la lógica interna. No son agujeros argumentales enormes, pero son momentos donde la maquinaria de la superproducción es visible, sacándote de una historia que, por lo demás, se esfuerza mucho por ganarse tu inversión emocional.
En última instancia, Marvel's Spider-Man 2 cuenta una historia convincente y cargada de emoción que se eleva gracias a la fuerza de sus interpretaciones centrales y al triángulo Peter-Harry-Venom. Sin embargo, su ambición de servir a dos Spider-Men y a su extenso elenco genera problemas palpables de crecimiento en el ritmo y el enfoque. El resultado es una narrativa con un corazón brillante y palpitante, pero cuyo ritmo tropieza ocasionalmente mientras intenta mantener a todos sus personajes moviéndose en sincronía.
Rendimiento técnico: El poder de PS5 frente a los errores del día de lanzamiento
Desde el momento en que te lanzas desde la Torre de los Vengadores, Marvel's Spider-Man 2 presenta un argumento visual impresionante a favor del poder de la PlayStation 5. La Nueva York expandida es una maravilla técnica impresionante, con una densidad de civiles y tráfico que finalmente hace que la ciudad se sienta verdaderamente viva, no solo un telón de fondo para tus acrobacias. Los modelos de personajes, particularmente durante los muchos primeros planos cinematográficos del juego, están renderizados con un nivel de detalle asombroso: puedes ver las costuras individuales en un traje y las expresiones sutiles y tensas mientras Peter lucha contra la influencia del simbionte. Esta fidelidad es impulsada por el trazado de rayos siempre activo (always-on ray tracing), que baña la ciudad en reflejos y sombras magníficamente realistas, desde los cañones de cristal de Manhattan hasta el brillo de neón de Coney Island. Es un espectáculo constante y asombroso que establece un nuevo listón para los visuales de superhéroes.
El modo foto permite a los jugadores inspeccionar los modelos de personajes de alta fidelidad.
Sin embargo, esta presentación impecable se vio, en su lanzamiento, frecuentemente fracturada por un desfile de duendes técnicos. El pulido elogiado en secciones anteriores de esta reseña tenía costuras visibles.
El consenso crítico sobre la estabilidad de Marvel's Spider-Man 2 es una historia de dos experiencias. Para muchos, fue un viaje suave. Para otros, estuvo plagado de errores que iban desde pequeñas rarezas visuales hasta fallos que detenían el progreso. Informes de jugadores y críticos, como los de WayTooManyGames, detallan una lista preocupante: bloqueos de animación (soft locks) que dejaban a Spider-Man incapaz de levantarse de un banco, obligando a recargar; crímenes y actividades aleatorias que desaparecían del mapa; y, lo más grave, cierres completos del juego al menú de PS5. En una partida de 27 horas para lograr el trofeo de Platino, tales interrupciones frecuentes son más que una molestia: socavan activamente la fantasía fluida e inmersiva que el juego se esfuerza tanto en construir. Aunque los parches del primer día solucionaron problemas infames como el "error del cubo blanco", la persistencia de otros fallos en el lanzamiento se sintió inaceptable para un título AAA de primera línea de este pedigrí.
La historia técnica del juego se expande significativamente en PC, donde Nixxes Software ha implementado un robusto conjunto de características que satisfacen a las configuraciones de gama alta. Marvel's Spider-Man 2 en PC soporta NVIDIA DLSS 3, AMD FSR 3.1 e intel XeSS upscaling, brindando a los jugadores amplias herramientas para equilibrar el rendimiento y la fidelidad visual. El compromiso con el trazado de rayos es aún más personalizable aquí, con opciones mejoradas para reflejos, sombras y oclusión ambiental. Lo más impresionante es que el juego adopta resoluciones ultra-panorámicas de hasta unas asombrosas 48:9 para configuraciones de triple monitor, permitiendo que el balanceo cinematográfico llene toda tu visión periférica. Es una versión de PC diseñada pensando en los entusiastas, aunque exige hardware moderno para alcanzar su visión.
Esas demandas de hardware no son triviales, subrayando la escala del juego. Tanto las especificaciones mínimas como las recomendadas requieren 140 GB de espacio en un SSD —algo innegociable para el viaje rápido y la transmisión de activos (asset streaming)— y una base de 16 GB de RAM. La GPU mínima (GTX 1650 o RX 5500 XT) apunta a una experiencia jugable, mientras que la recomendada (RTX 3060 o RX 5700) es probablemente para disfrutar de esos visuales mejorados con trazado de rayos en configuraciones más altas. Esto se alinea con la identidad del juego como una pieza de exhibición técnica; para experimentar Marvel's Spider-Man 2 en su forma más fluida y detallada, necesitas hardware que pueda seguir el ritmo de sus ambiciones de superhéroe.
En definitiva, el perfil técnico de Marvel's Spider-Man 2 es un microcosmos de toda la experiencia: espectacularmente ambicioso y a menudo brillantemente ejecutado, pero ocasionalmente decepcionado por errores evitables. La presentación visual es digna de premios de manera constante, y la versión de PC es una potencia rica en características. Pero la sombra de su estado de lanzamiento con errores perdura, un recordatorio de que incluso los mundos más pulidos pueden tener grietas en sus cimientos. Para la mayoría de los jugadores, los parches posteriores al lanzamiento probablemente habrán suavizado los bordes más ásperos, permitiendo que el impresionante arte del juego brille sin impedimentos. Sin embargo, esa inestabilidad inicial sigue siendo un asterisco notable en un logro técnico por lo demás estelar.
Veredicto final: ¿Es Marvel's Spider-Man 2 la fantasía de superhéroes definitiva?
Entonces, ¿es Marvel's Spider-Man 2 la fantasía de superhéroes definitiva? La respuesta es un rotundo sí, con un puñado de advertencias cruciales que definen su propuesta de valor. Este es un juego construido sobre una base de ejecución casi perfecta, que ofrece la sensación de poder más pura y emocionante de ser Spider-Man jamás plasmada en un mando. Sin embargo, esa misma confianza en su fórmula significa que es más una evolución que una revolución, una secuela pulida que refina más que redefine.
El valor del juego está intrínsecamente ligado a su pulido y alcance. Una partida enfocada en la historia principal y el contenido secundario clave dura unas satisfactorias 25-30 horas, con el trofeo de Platino alcanzable en aproximadamente 27 horas, un tiempo de ejecución ágil y enfocado para los estándares de los mundos abiertos modernos. Aquí Insomniac juega con sus fortalezas, recortando el exceso de coleccionables interminables a favor de una dosis más concentrada de espectáculo de alta calidad. Estás pagando por una superproducción, no por un sumidero de tiempo, y el juego entrega esa superproducción con una confianza implacable y asombrosa. El compromiso, como señalaron críticos de LEVEL, es una falta de innovación mecánica; esto es "simplemente otra ración de lo que funcionó", pero servida a un nivel de estrella Michelin. Para los jugadores que anhelan una dirección nueva y radical, eso será una decepción. Para aquellos que simplemente quieren más de la mejor jugabilidad de superhéroes que existe, ejecutada a la perfección, es el menú completo.
Este es un juego que entiende que su trabajo principal es cumplir deseos, y desempeña ese deber con una gracia casi inigualable.
Sus puntos positivos son los pilares de esa fantasía. El desplazamiento no es solo el mejor del género: es un nuevo estándar de oro que convierte cada trayecto en un alegre campo de juegos de física. Las batallas contra jefes, desde el duelo lleno de paradas contra El Lagarto hasta las confrontaciones finales apocalípticas, son mejoras monumentales que aprovechan perfectamente los nuevos sistemas de combate. Y el núcleo emocional, particularmente la trágica corrupción de Peter Parker y su amistad con Harry Osborn, ofrece momentos de personajes con una sinceridad y peso que supera a la mayoría de las películas de superhéroes. Estos elementos se unen en una experiencia que se siente increíblemente completa.
Sin embargo, los puntos negativos no son meras notas al pie; son los costes tangibles de esta visión específica. El estado de lanzamiento con errores, con informes de bloqueos y cierres, fue un error evitable que empañó el pulido para muchos, un recordatorio contundente de que la ambición técnica puede sobrepasar la estabilidad. La variedad reducida de artilugios es una elección de diseño deliberada pero impactante que simplifica el combate a expensas de la creatividad táctica, una pérdida que los veteranos de la serie sentirán profundamente. Lo más significativo narrativamente es el ritmo desigual para Miles Morales, cuya convincente historia personal se siente desplazada durante la primera mitad del juego, creando un desequilibrio palpable en una historia sobre dos Spider-Men. Estos no son motivos para no jugar, pero son las costuras en un traje que, por lo demás, está impecablemente confeccionado.
En última instancia, Marvel's Spider-Man 2 es una compra obligada para cualquier fan del personaje o de los juegos de acción y aventura, un título que prioriza la ejecución espectacular y la recompensa emocional sobre la innovación arriesgada. Es la fantasía de poder definitiva de balancearse por Nueva York, pero se contenta con perfeccionar el arco de ese balanceo en lugar de inventar una nueva forma de volar.
Pros:
- El sistema de desplazamiento, mejorado con las Alas de Telaraña (Web Wings), es posiblemente el mejor en cualquier juego de mundo abierto, convirtiendo el movimiento en una recompensa constante.
- Las batallas contra jefes son espectáculos dramáticos y desafiantes de varias fases que utilizan brillantemente las nuevas mecánicas de combate.
- El núcleo narrativo emocional, particularmente la relación de Peter con Harry y la corrupción del simbionte, está ejecutado con fuerza.
- Una experiencia pulida y enfocada que ofrece un espectáculo de alta calidad sin un exceso de relleno.
Contras:
- El lanzamiento se vio obstaculizado por una serie de errores técnicos, desde fallos de animación hasta cierres completos, socavando el pulido estelar.
- El sistema de artilugios mermado sacrifica profundidad táctica por un combate más rápido y centrado en habilidades.
- El ritmo narrativo lucha por equilibrar a sus dos protagonistas, dejando el arco de Miles Morales sintiéndose poco desarrollado durante gran parte del juego.
- La calidad del contenido secundario es muy inconsistente, oscilando entre hilos narrativos convincentes y relleno olvidable.